中新网10月9日电 据台湾《在线麻将平台_打麻将平台-app下載：时报》报道，在台湾当歌仔戏遇上电影，不但扭转了看戏的方式，与后来的电视一起开启声光时代，让内台戏迅速没落，也让戏班文化就此改观。

　　台湾第一部歌仔戏电影是一九五五年的《六才子西厢记》，当时以十六厘米拍摄，效果不佳，上片三天就惨淡落幕。来年，麦寮乡拱乐社负责人陈澄三，与留日导演何基明合作推出第一部三十五厘米闽南语片《薛平贵与王宝钏》，观众场场爆满，才真正轰动全台。

　　搬上银幕 陈澄三最大骄傲

　　“爸爸是一个很有理想、头脑很好的人”，十二岁进入拱乐社的詹黎忍，现在已是五十五岁的妇人，目前担任“麦寮正拱乐社少女歌剧本团”负责人，她说，入团的少女们都叫陈澄三“爸爸”，将内台歌仔戏变成电影歌仔戏，是“爸爸”的创举，也是他一生最大的骄傲。

　　歌仔戏在日据时代一度被打压，光复后，全台戏团如雨后春笋成立。麦寮乡拱乐社初期名气并不大，一九四八年陈澄三拿下经营权，展开灵活的经营方式，演出前团员会“踩街”宣传、首创录音取代现场“肉声”演唱，快速打响拱乐社的名气。

　　让拱乐社一举成名的，是陈澄三将歌仔戏拍成电影，原本在戏院真人演出的歌仔戏，变成大银幕上的影像，民众大感新奇，《薛平贵与王宝钏》因而一票难求。

　　詹黎忍回想四十余年前，每次提及这部电影，“爸爸”就说这是台湾人的骄傲，拱乐社也因而风光了二、三十年，直到电视开播，剧团才逐渐没落。詹黎忍说，现在一个月的演出场次，可以用十根手指算完，儿女接棒的意愿也很低，不禁让人怀念歌仔戏在银幕上风光的年代。

　　一九六九年底，陈澄三与拱乐社也曾在中视制作歌仔戏，虽然为时短暂，但在电视歌仔戏时代，不少知名演员都出身拱乐社，例如许秀年、连明月等人。

　　电视演出 唱腔身段较收敛

　　歌仔戏进入电视时代，演员唱腔、表演方式都略有不同，当年的红牌小生叶青就认为，“舞台重唱腔身段，职业剧团还会加入表情，基本功不扎实就不行；电视则比较写实，舞台上夸大的手势动作，都要省去或收敛。”

　　电视开播的前两、三年，歌仔戏大多是现场直播，挑战度高，“只有星期三是预录，其它都是现场演出，演员得熟悉走位、台词、台步、曲调和身段，以免走出镜头或忘词”。叶青记得最糗的一次，是她在《杨家将》戏中演出杨延昭，有一场与杨父哭哭啼啼的道别戏，当她从灯光刺眼的舞台下场，没看清楚摄影机的位置，就在镜头前拧起鼻涕，就此直播全台，“当时被笑了很久”。

　　现场直播 一不小心就出糗

　　叶青认为，电视歌仔戏是让电影与内台歌仔戏没落的原因，“在家看电视就好，不用跑去戏院”。正因如此，内台歌仔戏重视的唱腔身段，因而逐渐流失。后来，她在华视刻意编导《赵匡胤》、《七侠五义》等“古册戏”，就保留较多的台步与身段。

　　回望过去，叶青、杨丽花等人打造的电视时代，让歌仔戏长驱直入，进入每一户家庭客厅，也开创了全台湾民众爱看歌仔戏的黄金年代。